中的死亡主题
by Jefferson.Y.He
今天第三次看情书, 第一次看的时候被纯真稚嫩的情感所打动, 第二次看的时候是一种释然与解脱, 今天再一次温习这部佳作, 突然感觉到了全片背后隐约的死亡意味.
电影的一开场就是以一场葬礼作为开端, 白雪皑皑中一群人祭奠逝去的藤井树, 寂寥, 苍茫. 如果把寄错了的信件作为电影中情节展开的关键, 当然无可厚非. 但是藤井树的死亡也可以视作另外一个推动情节发展的重点, 其一是他的死亡是整个电影得以展开直接原因, 其二是他的死亡和藤井树爸爸的死亡作为剧中的两次事件, 我认为在深层的关系上具有前后呼应的联接, 并于此带出了一个比初恋沉重的多的话题, 如何面对死亡, 逝者已逝, 生者何为?
作为日本民族的一个象征性人物织田信长临死前赋诗一首, “人生五十年，与天地长久相较，如梦又似幻；一度得生者，岂有不灭者乎？ “, 此诗道尽了人生在世的无奈. 在日本民族的集体潜意识里面死亡是最重要的一个主题, 全世界也没有其他像日本民族这样对死亡投注大量的关注和阐释, 近来的奥斯卡最佳影片也是对死亡主题的另一种诠释.
精确的描述了日本民族复杂而纠结的个性, 如武士刀一边凶残嗜血, 如菊花一般典雅哀伤, 而这一部电影在唯美的雪景和温馨伤感的爱情的笼罩下, 全然不见武士刀的暴力, 留下的都是漫天飞雪和午后阳光的场景, 导演给我们营造了一个如同世外桃源般的梦境, 在这个梦境里故事从一封封信件中被娓娓道来, 而死亡被掩盖在了下面, 然而导演也探讨并表达了他对死亡的态度, 以及如何面对残缺的人生, 用一个美好的爱情故事让观看者不知不觉中体会到了在唯美的初恋下方的死亡暗流,已经在暗流的下面生生不息的生命的河床.
剧中的白雪代表着死亡, 干净, 静穆, 雪景的镜头占据了电影很大的一部分, 在这一部分里, 人们活都在宁静的能带走一切的死亡笼罩下. 另外一部分是代表生命力的阳光, 窗帘飘起的图书馆, 呐喊的运动场, 骑自行车的林间小道, 在藤井树温暖的回忆里, 唯一一个有雪的场景是她父亲去世的那天,藤井树到她家还书, 在这场戏里, 父亲死去, 藤井树转学离开.
整部电影最精华的地方就是渡边博子在雪地里对远处夺去自己爱人的雪山呼喊, “你好吗. 我很好” 在另一方藤井树在病床上喃喃低语,” 我很好, 你好吗”. 而对死亡的释然和生命力的勃发作为一个纽带联结了相隔两地的两位主角. 这时的场景也很有意思, 渡边博子在呼喊的时候是清晨, 雪山若隐若现, 而在她呼喊时太阳已经出现并映射在远处巍峨的雪山上,在这场撕心裂肺的呼喊中,她走出了对逝者的怀念迎向未来的人生, 同时, 藤井树躺在病床上战胜了死亡, 避免重蹈父亲的悲剧, 停止了在医院垂死的父亲的幻觉,窗外的暴雪已经停止.
这两幕是死亡与生命的结合乃至升华. 在日本民族的心中, 死亡作为一种静穆的力量,洗尽了生前的各种铅华, 如同大雪覆盖了地上色彩斑斓的万物, 苍凉而凄美, 死如秋叶般静美. 在导演的心中, 人固有一死, 然而在活着的时候, 我们仍然要去勇敢追求幸福, 生如夏花般灿烂. “你好吗” 是对不可避免的死亡的到来的坦然和对未知的追问, “我很好”是对生者对逝者的回答, 对仍然要努力生活的坚定, 生命中还有那么多的美好值得我们去寻求, 我们不能像初恋那般错过, 明白时候事过境迁, 只有留下迟来不知所措和追忆似水的年华.
